L'élégance du papier sublimée par un savoir-faire artisanal

Ma passion pour les matériaux authentiques et mon expertise dans l’artisanat d’art m'ont conduite à expérimenter diverses textures de papier avant de trouver celle qui me correspond parfaitement : le papier kraft. Aujourd'hui, il incarne la matière Signature de mes créations, révélant toute sa noblesse dans chacune de mes pièces uniques.

Sculpter la lumière avec raffinement

Chaque luminaire que je crée est le fruit d'un dialogue subtil entre la peinture et le papier. Je façonne minutieusement le kraft pour en révéler les fibres naturelles, mettant en valeur la texture brute et les coups de pinceau, témoins de l'authenticité et de l'élégance de l'œuvre. Le jeu de lumière sur les morceaux de papier collés crée un relief harmonieux, soulignant la singularité de chaque création. Chaque luminaire devient ainsi une pièce unique, raffinée et intemporelle, où l'assemblage et le collage témoignent de mon savoir-faire d’artisan d’art.

L’évolution de mes collections : entre tradition et innovation

Au fil des années, ma démarche artistique s’est affinée, cherchant à sublimer la matière sous toutes ses formes. Mes premières collections, telles qu’Hémisphère et Firmament, s’inspiraient de formes géométriques associant des losanges à des cercles pour créer de majestueux luminaires. Toutefois, mon exploration artistique m’a poussée à aller plus loin dans la mise en lumière de la texture du papier. C’est ainsi qu’est née la Collection Brute, une ode à l’état naturel du papier, où l’essence même de la matière est célébrée avec élégance et audace.

Mes 4 piliers

Ma démarche artistique s'inscrit dans une philosophie de transformation de la matière pour l'ennoblir. Mon approche créative repose sur 4 piliers :

Le contraste entre brut et précieux : L'association du papier kraft recyclé, matériau brut et souvent associé à l'emballage, avec des éléments dorés, symbole de richesse et de luxe, crée un contraste saisissant. Ce contraste met en valeur la transformation subie par le papier kraft, soulignant sa beauté inattendue lorsqu'il est associé à des éléments précieux.

La symbolique de la transformation : Au-delà de l'aspect esthétique, mon travail peut être interprété comme une métaphore de la transformation et de l'ennoblissement. Le papier kraft, symbole de banalité et de consommation, est sublimé par l'ajout d'éléments dorés, représentant l'élégance et la valeur. Cette transformation illustre le potentiel de changement et d'amélioration inhérent à chaque élément, même le plus ordinaire,

La valorisation des matériaux recyclés : Le papier kraft recyclé, souvent considéré comme un matériau ordinaire et peu attrayant, est ici transformé en un élément central de création artistique. Cette utilisation valorise les matériaux recyclés, leur confère une nouvelle dimension esthétique et contribue à réduire l'impact environnemental de l'œuvre.

La lumière et la réflexion : La lumière joue un rôle crucial dans ma démarche artistique. En réfléchissant la lumière sur le papier kraft recyclé, la lumière se diffuse créant une ambiance chaleureuse et enveloppante. Ce jeu de lumière accentue la transformation du papier kraft, le faisant passer d'un matériau brut à une source d'éclairage douce et élégante.